艺术功能就是人纯粹为了满足自己的直接精力需要而赋予音乐的。或直接品味音乐呈现的特殊声音时，这就是商家和公共服务部门利用了音乐对人心情的影响。常听音乐的好处可以让人消除工作紧张、减轻生活压力、避免各类慢性疾病等等。
海顿的代表作品及艺术成就，音乐的十个时期中国音乐史分为六个阶段，包括：
一、远古的音乐（即原始社会的音乐）
当最早的人类开始制造原始的工具和集体进行劳动的时候，原始的音乐便在他们的劳动节奏和劳动呼声中萌发了幼芽。
二、夏、商、西周至春秋时期的音乐（即奴隶社会的音乐）
在奴隶社会中，创造音乐的是奴隶──大量的乐工都是名副其实的奴隶，而享有音乐的则是贵族奴隶主阶级。他们不仅把音乐作为享乐的手段，也把它用作加强其政治统治的工具。在当时，最受尊崇的就是奴隶主阶级用于祭祀等重大典礼的乐舞。
三、战国、秦、汉的音。
战国时期的极大变革带来了社会的进步，也促进了音乐文化的发展，然而，封建割据的分裂局势和相互争霸的战争却阻碍着社会的进一步发展，要求统一成了时代的趋势。
四、三国、两晋、南北朝至隋、唐的音乐
三国、两晋、南北朝是中国汗青上一个大动乱的时期。这时，国家分裂，战乱频仍，错综复杂的矛盾扭曲了社会的形象。固有的秩序，旧时的信念，统统都已幻灭。人们冀求着新的精力寄托，音乐便是一个幻想的避难所。
五、宋、元的音乐
隋唐以来的曲子，到宋代及以后相当长的一段时期中成了一种广泛流行的歌曲形式。它的发展，直接导致了宋词创作的繁荣。
不少著名词人的作品被使用于实际的演唱，它们既丰富了曲子的内容，也促进了曲子的发展，出现了“减字”、“偷声”、“摊破”、“犯调”等变化使用和发展曲调的手法，产生了徐缓抒情而细腻深刻的“慢曲”，成为当时流行的一种曲式。
六、明、清的音乐
“昆山腔”是明代戏曲声腔中成就极高、影响极广的一种。它在元末明初时即已形成，但当时海盐腔风行，故未能受到广泛重视。
音乐作为一种文化食粮人有物质需要和精力需要。后者是更高级的需要。艺术功能就是人纯粹为了满足自己的直接精力需要而赋予音乐的。当人们用音乐来表现思想情感，或直接品味音乐呈现的特殊声音时，音乐就具有了艺术功能。
人对世界的感悟，往往需要表达出来，与其他人交流或分享。但是这些感悟总是很难用语言表达，因此就采用艺术的形式，包括音乐的形式来表达。
当今人们生活越来越离不开音乐。无论是在商场里、交车上，还是餐厅里，我们都能听到各式各样的音乐。而在这些场合播放的音乐又不尽相同。有的舒缓，有的节奏强烈。这就是商家和公共服务部门利用了音乐对人心情的影响。在学习音乐的过程中，记忆曲谱对锻炼人们的思维能力有很大好处，弹钢琴不仅锻炼了左右手的灵巧和协调性，还锻炼了大脑，增强记忆力和智力。学习舞蹈不仅可以锻炼身体，还可以培养人的动作、气质、韵律的美。
常听音乐的好处可以让人消除工作紧张、减轻生活压力、避免各类慢性疾病等等，其实这些都是有医学根据的。在医学研究中发现，经常的接触音乐节奏、旋律会对人体的脑波、心跳、肠胃蠕动、神经感应等等，产生某些作用，进而促进身心健康。音乐无形的力气远超乎个人想象，所以凝听音乐、鉴赏音乐，是现代人极为普遍的生活调剂。听音乐可以使人产生沉着安定、轻松痛快、活跃兴奋等不同的感觉。由于乐曲的旋律、速度、音调等不同，作用于人的感觉器官就能起到不同的功效从而使人的身心得到放松，情绪得到调节；有助于人缓解神经疲劳，轻松入眠；还可以有效地疏解各种压力，使人身体更健康。音乐不仅能够影响人的情绪，而不同的音乐对不同的疾病具有治疗作用，现在世界上大多数医生都已对此深信不疑。
人们把这种用音乐来治疗疾病，增进健康的新型治疗方法叫“音乐疗法”。音乐能协调人体各器官的节奏，激发体内的潜能。当音乐的节奏、旋律和自己体内所感受到的节奏吻合时，你就会产生快感和愉悦。在你感到抑郁的时候：可以听一听莫扎特的《b小调第四十交响曲》、施特劳斯的《蓝色的多瑙河》、比才的《卡门》组曲。在你感到焦虑的时候：可以听海顿的《皇家焰火音乐》、罗西尼的《威廉·退尔》。在你失眠的时候：可以听莫扎特的《催眠曲》、门德尔松的《仲夏夜之梦》。如果你喜欢中国古典音乐，还可以选择具有舒缓、低回、轻柔、婉转、幽雅等特点的乐曲，比如《春江花月夜》、以及《催眠曲》、《渔光曲》等。振奋精力、愉悦心情：中国古典音乐中也不乏节奏明快、旋律流利、音色优美的乐曲，比《赛马》、《喜洋洋》、《百鸟朝凤》、《金蛇狂舞》等，此外，还可以选择一些反映天地人间生机盎然的音乐听听，比如《百鸟行》、《空山鸟语》、等等。应注意的是不同的音乐疗法适用的时间不同。一般来说，沉着性的音乐应在晚上临睡前听，有助于睡眠和休息；兴奋性的音乐宜在早上或上午听，能够使人精力充沛，气风发；解郁性的音乐受限制较小，可在任何时间听。但音乐的秉性往不是单一的，而是多种兹容的，人们可根据自己情况选择。
音乐是陶冶人们情操最好的方式之一,而接受哪一种类型的音乐却是与我们从小的教育环境息息相关,而音乐的独特魅力就在于,即使是家庭背景迥然相异的人,也都会被那舞动的音符所感染。无论是大众能够普遍接受的流行音乐,还是被许多艺术家恣意演绎的高雅音乐,都能以一种适合而通畅的载体浸侵到我们或空荡或充盈的内心世界。每个人的一生都离不开音乐。而音乐在我们漫长的人生中又扮演了哪些重要的角色,也许我们并不深知。我国心理学家就曾用音乐，试验了人的心身反应。用《春江花月夜》幽静柔和的乐曲测试中发现，被试对象在躯体反应上，感到有放松的效果，并用生理记录仪测得被试者的躯体反应，如“胃肠活动”、“皮肤电反应”、“肌电反应”等都有不同程度的变化。
音乐是打开心灵之门的金钥匙。任何工作都不像音乐那样具有开拓性和创新性,音乐本身对人有着特别强的陶冶作用,它可以鼓舞人们去奋斗、去前进,也可以让人们释放自己的悲伤和痛苦，从另一层意义上来说,这也是人身的一种自我保护。所以能够懂得音乐也就是更好地懂得人生。而越是美妙的旋律也就是越有意义的人生！
著名钢琴家傅聪在英国感染新冠病毒去世傅聪从波兰出走英国，被英方渲染成对红色阵营的一次胜利，冠以“中国钢琴家叛逃伦敦”的标题发布新闻，其为暗斗时期，给中国造成了很大的伤害。
祸害国家和民众的行为才是叛国。傅聪、傅雷没有伤害国家和民众，他们只是被伤害、躲避伤害。一个躲到了天堂，一个躲到了另一个地方。如果傅聪、傅雷的遭遇不是得到人们的同情，而是受到很多人的指责。这种情况太令人震惊了。关键是傅聪感受到了现实的危险，傅聪的行为是为了躲避伤害。后来发生的事情，证明傅聪的担心是非常现实和合理的。
傅聪是国家公派出去留学的，后来不回来改了国籍，在那个年代跟叛国无疑，然后傅雷夫妇才自缢身亡的。不能说就因为傅聪才死，但傅聪就是压倒傅雷夫妇的最后一根稻草。即便是现在，公派出去留学却不回国都是该被唾弃的，甚至是违法的，人不能端起碗吃饭，放下碗骂娘。傅敏不好好的吗?
我听古典音乐，对傅聪的名声略有耳闻，只是平时鲜有听肖邦所以关注不多，但是他的灌音我是有听过的，我总够资格发表意见了吧。
讲道理，如果不是某些跳梁小丑把他跑路的事情挖出来，我都只会觉得这就是古典音乐从业者、研习者和爱好者们的共同损失。倒是某些人非要把这笔汗青糊涂账挖出来大书特书，生怕大家不知道傅聪在父母被打为右派、好友回国后自杀的情况下跑了，也不知道是谁想用傅聪做子弹攻击国家。
时代的浩劫，沉重的教训，不希望再出现近似傅雷先生这种家庭悲剧，他们本该拥有更美好的生命，在汗青里面每个人都是一粒沙，很难经得起大风大浪，给岁月以柔和，给汗青以平安，不愿意折腾，也禁不起折腾。就让大伙安稳的度过这一生。
说儿是叛徒，自己渣滓，明显是气话，委屈话，伤心话，也是保护身后人，尤其还在国内的傅敏的话，不然“自绝于人民”，还死前不认罪，他的亲人朋友处境会更坏。如果真自认为是渣滓，又何必前面说“冤”一个真正的渣滓死了有什么好冤的所以这最后两句是反话。好笑是现在居然有人拿这遗书的只言片语来攻击傅聪，说是你爸死前都说你是叛徒了，他就是你害死的。果然没良心往往和没脑子是配套的特征。
真的不是很懂当年到底发生了什么，不清楚傅氏一家遭遇了什么、心里在顾虑什么。文哥确实是非常黑暗动乱的一段时期，尤其涉及到平反、出国、艺术以及国籍。
有人问到现在公款留学不回来是不是叛徒做了有损国家的行为才应该算是叛徒。那些利用机会从中国或者韩国脱北的是叛徒吗是否是叛徒，80年代中央高层定过性，若真是叛徒，怎么容他回来讲课
我比较认同评论说到的根本原因：他在跑路前对苏联政治环境发表了意见，反右扩展化的紧张环境，让一个钢琴家吓得跑去了英国。我们在批判他人做法前不应当只站在道德制高点上去谴责。
傅聪先生获得了重大的国际钢琴比赛的奖杯为我国争光，后面回国提供了很多年的教育资源，为我国培养了不少的人才，值得我们尊敬和铭记。傅聪的污点在于逃避当时国内的严峻形势，而去了英国，又因生计问题选择了英国国籍。批评一个人，不能站着说话不腰疼，如果能做到如当时的顾圣婴一样全家自杀，我觉得才有资格去批评他不回国接受现状，并且入了外国籍。
当你面对迫害和侮辱的时候，你是像傅雷一样被侮辱致死等待明天将来昭雪，还是像傅聪一样选择不归国，等到文哥后又回来培养钢琴人才在我看来两种做法都并不完美，但也都无可厚非。如果是我，我甚至能够会反叛倒戈，做些小人行径，或许发声也会淹没在世人的谣言中，但我总归不愿沉默以对，让别人来揣摩心思，最终扣个汉奸的帽子。
死后说多爱父亲，其实更爱自己，这无可厚非，但因为自己前途而出走，给人以捏词攻击父亲，更甚于当时国际形势下攻击才成立没多久的祖国。这不就是相当于现在的身在国外心系祖国，希望把人才都引流到自由天堂吗！
傅敏其实也表现出了音乐天赋。傅聪的音乐启蒙教员主动愿意收傅敏做学生，但傅雷不愿意培养，也不愿意傅敏报读专门的音乐学校。傅敏大学时，因为家庭出身，被认为适合做外交官，专门作为外交官培养的。可惜因为反右派时，傅雷不愿意低头过关（本来有人保傅雷），傅敏被带累，没有任何一个单位愿意接收傅敏。直到北京一位很有魄力的中学女校长说这种高材生你们不要我要了。
过了几年，傅雷的朋友出于好意想把傅敏调到出版社，直接被傅雷谢绝，说傅敏适合做教员。那十年，傅雷自尽，傅敏初恋和他分别是玩，自己受尽批判，想自杀也未成功。长子身在异乡，远在几千公里以外，那时候通信不便，只能靠书信往来，次子是留在身边教育抚养的！所以你说的没有任何道理，为人父母确定对远走他乡的孩子更关心点，书信内容写的更饱满点，毕竟信在当时一来一回要几个月！不能因为和长子写信多就认为老先生偏爱长子！
傅先生就是其中一直接受害者。首先是时代因素，当时上音钢琴系与作曲系青中年教师多半被迫害致死，即使傅先生回到上海，一不说必定要和父亲相互揭发被肉体和精力羞辱，二自身职业必定荒废，下放牛棚扫粪更是再合适不过了，三自身姓命能够难保。加入英籍是为了生计，因为圈内好友当时基本都在英国，否则持中国护照会被孤立的。至于平反后不转国籍，我想一是职业要素需求，二由于英国媒体对中国消息的封锁，导致傅老对中国的政治情况还是不甚理解，因为阴影太深了
拿着国家的钱出国学习，但最后不为国效力，严格意义上说是对民族和祖国的背叛。同样背弃祖国的韩国脱北者和中国人都是不折不扣的叛徒。不管他是否做了有损国家的行为，都是！这就是我的道德观，因为无法清晰鉴定是否是情势所迫，更无法鉴别背离的是正拳还是民族，所以误差，大多数人根本没兴趣去分析。
背叛了就是背叛了，爱国主义的教育就在于此，当你的祖国民族出现一些问题的时候，或者处于水深火热之中的时候，你的选择应该是如何帮助它，如何作为这个民族的一份子去唤醒它，而不是一句很失望就出走他乡心灰意冷，然后过段时间说我很后悔。至少很多人都为了这个国家去燃烧了自己，谭嗣同上绞刑架之前也没有说对这个民族失去希望，用自己难凉的热血去唤醒这头雄狮的意志，可是康有为呢汗青会给一个客观的评价。
最好笑的就是一堆从来不读书的人突然之间雨后春笋般地冒出来成了“傅雷通”，对傅雷傅聪的一生好似如此熟悉，对《傅雷家书》如数家珍，就像他们亲眼见证了一切一样。明明说着“傅聪是谁我们根本不知道，他的音告成就不足以让人关注他”，成果又叭叭地指责人家是汉奸是叛徒，不是不相识的么评价一个艺术家，对人家的艺术毫不相识，怎么好意思道听途说点儿音乐之外的政治汗青遗留事件就去指责人家的何况，说什么“他的音告成就不足以让人关注”根本就是笑话，不是他的音告成就不高，而是这些人根本对音乐就一无所知，稍微相识点音乐的也不会不知道他的名字。
为了自己，或者好听一点，为了自己的音乐与梦想，背弃了三原则之一的不入英国籍，放弃了父母。说他有苦处，那就有吧，人生总是有得有舍的，但是，他既然放弃了这些，那就别洗成啥“中国的钢琴诗人”了，当个优秀的英国钢琴家也足以含笑。舍中国籍而就钢琴，何必又在成功当上了优秀英国钢琴家后把自己不要了“中国人”三字从口头上讨回来呢称他为中国人的，请问中国何时承认双国籍了
面对挫折自强不息的故事1.贝多芬面对挫折自强...
1.贝多芬面对挫折自强不息的故事100字
贝多芬在1797年的冬日的日记簿上这样记录着：“身体无论怎样弱，我的心一定要征服他。
我本年25岁了。我必须尽我所能，成遂一切愿望。”
写了这段日记之后，不久就达到了剥夺他的后半生的幸福的肉体上的大苦痛。他的聋疾发生于1798年的夏日。
贝多芬的艺术生活，在十八九世纪的交代期起一大变化。以前即是海顿和莫扎特的影响的时代，以后是自己的乐风独立的时代。
十八九两世纪之交的数年间，贝多芬正在埋头于作曲中，对于自己的健康状态差不多全不注意。因这原故，耳疾愈加重了。
到了1801年，他在剧场中必须坐在第一排椅子上，方能听见歌手的唱声。他在写给一个知友的信上这样说：“你所亲爱的贝多芬，完全是一个不幸的人，他已经在和自然与神相冲突了！我常常诅咒神明。
因为神明在拿他的所造物来当作自然界的极细微的事实奈我所亲爱的一切事物，今已拜别我了。像从前的没有耳病，是何等的幸福！倘得与从前一样地健听，我真要急速飞奔来告诉你。
然而我毫不能得到这欢喜了！我的青春已经长逝，青年时代的希望的实现，艺术上的铭记的完成，在我都已不能够。我只得悲极而放弃我的一生了。
……到了次年，即1802年，他的耳疾更加深起来，又常常耳鸣。他是自然爱好者，野外散步是他的最大的慰安。
这时候他到野外，听不出农夫的吹笛的声响，顿时又起悲观，写了“遗言”寄送朋友。然而他终于是强者，用不屈不挠的态度，来同这聋疾战斗，他曾经对人说：“我一定要克制我的命运。”
从此以后的生活，全部是对于聋疾的苦战了。1809年，拿破仑军队侵入维也纳，炮弹飞走空中的时候，贝多芬生怕炮弹的声音增进他耳疾，用两手指紧紧地塞住自己的耳孔，满腔忧闷地躺在床上。
聋疾是贝多芬的生涯中的一大悲哀。他的作品常是生活的反映。
他能在黑暗中打出光明。故在贝多芬，音乐是忧?的赴诉处，同时又是忧?的逃避所。
2.汗青上有哪些面对挫折而自强不息的故事
1、米勒学画
米勒是19世纪法国著名的作家。他生于农家，年轻时跟人学画，因为不满其教员浮华的艺术风格，便离开了他的教员。后来，他在巴黎以画裸体画糊口，渐渐地他对此种艺术感到厌倦，但其他题材的画也卖不出去，因此，一度陷于贫困、忧?和失望的深渊。
为生活所迫，他只好离开巴黎，住到乡下。在农村，他依然未能摆脱贫困，但美丽的大自然、淳朴的农民和农家生活，激起了画家的创作激情。他忍受了一切艰难，坚持创作，创作出了许多著名的作品，如《收获者》等。
2、凿壁偷光
汉朝元帝时的匡衡，从小喜好读书。可是家里很穷，连饭都吃不饱，哪有钱上学读书呢他只好白天干活，晚上自己学习。家里没有钱买灯油，怎么办呢
匡衡没有向困难屈服，想出了一个办法：在墙壁上凿了个小洞，借邻居家照射过来的微弱灯光看书学习。他勤奋耐劳，学到了许多知识，后来做了宰相。
3、萤囊映雪
车胤（公元333-401），字武子，东晋时期南平郡离县人（今临澧县柏枝乡）。
晋代车胤家贫，没钱买灯油，而又想晚上读书，便在夏天晚上抓一把萤火虫来当灯读书；映雪是晋代孙康冬天夜里利用雪映出的光亮看书。
其囊萤夜读之精力激励着一代又一代的莘莘学子，鼓舞后辈，永世垂范。他功名仕途一生，为国为民，鞠躬尽瘁，先后曾任：中书侍郎、待中、国子监博学、骠骑长史、太常、护军将军、丹阳尹、吏部尚书，两次进爵后，被朝廷封为关内侯与临湘候。职守功勋，颇极一时之盛。
4、海伦·凯勒为梦想坚持不懈
海伦·凯勒双目失明、两耳失聪，却努力的从一个让人同情默默无闻的小女孩变成让全世界尊敬的女强人。如果生活真的不公平，那么，生活对她的不公平可谓到了极致。
她完全可以放弃她的梦想躲在阴暗的角落里放声痛哭，没有人会责怪她，她也完全可以躺在床上或坐在轮椅上，像一个植物人一样由人服侍。
可是这一切，她都没有做，她只是吃力的在教员的帮助下学习盲语，触摸着事物，仅仅凭着她永不言弃的信念和坚持不懈的意志。她把她幻想的天空涂上了人生最亮的色彩。
5、陈平忍辱苦读书
陈平西汉名相，少时家贫，与哥哥相依为命，为了秉承父命，光耀门庭，不事生产，闭门读书，却为大嫂所不容，为了消弭兄嫂的矛盾，面对一再羞辱，隐忍不发，随着大嫂的变本加厉，终于忍无可忍，出走离家，欲浪迹天涯。
被哥哥追回后，又不计前嫌，阻兄休嫂，在当地传为美谈。终有一老着，慕名前来，免费收徒授课，学成后，辅佐刘邦，成就了一番霸业。
3.关于名人面对挫折的例子
有多少名人面对挫折无所害怕。
曹雪芹、蒲松龄在贫困交加中留下了《红楼梦》、《聊斋志异》的不朽之作；大家熟悉的奥斯特洛夫斯基，瘫痪在床，双目失明，口述了鼓舞人心的《钢铁是怎样炼成的》杰作；美国的林肯颠末多次挫折，更加奋进，终于当上了美国第十六届总统。此外，还有身残志坚的张海迪、承受病残不幸而卓有成就的高士其、吴运铎等老一辈科学家、革命家，他们与困难、挫折、失败抗争，坚定信念，自强不息，不屈不挠，从而改变了自己的命运。
因此，我们也要战胜挫折，踏出一条光明的人生之路来。
贝多芬是怎样用联想和想象的方法写下来的《暴风雨》是莎士比亚晚年创作的最后一部作品，表达了热爱生活，崇尚幻想的优越愿望。
贝多芬在创作《暴风雨奏鸣曲》时，正是他视觉衰退，精力崩溃的时刻，再上耳又聋了。此时，他还是想到不能放弃音乐，让音符来抒发自己的感情，思想生活。于是，他联想到了，莎士比亚的《暴风雨》中塑造的主人公，也是坎坷命运，且与之作斗争。正好于自己的命运产生共鸣。由此，他就创作出《暴风雨奏鸣曲》。
有没有一部励志电影看完让你热血沸腾曾记得看过的一本书，名叫人一生必看的100部电影，从中不难找出人生必看的10部励志电影，这是多年来人们公认的最值得一看的电影，一部好的电影甚至能改变人生。当然男人与女人的兴趣能够不太一样，所以也希望大家提出宝贵的补充，一起来用心感受一下这十部电影吧。
1.肖申克的救赎（刺激1995）：男人必看的励志影片。
简介：《肖申克的救赎》（The）是由弗兰克·达拉邦特执导，蒂姆·罗宾斯、摩根·弗里曼等主演。该片改编自斯蒂芬·金《四季奇谭》中收录的同名小说，该片中涵盖全片的主题是“希望”，全片透过监狱这一强制剥夺自由、高度强调纪律的特殊背景来展现作为个体的人对“时间流逝、环境改造”的惧怕。影片的终局有《基督山伯爵》式的复仇宣泄。在IMDB当中被超过160万以上的会员选为250佳片中第一名。并入选美国电影学会20世纪百大电影清单。
必看来由：“这是一部男人必看的电影。”人人都这么说。但单纯从性别区分，就会让这电影变狭隘。《肖申克的救赎》突破了男人电影的局限，通篇几乎充满令人难以置信的温馨基调，而电影里最伟大的主题是“希望”。当我们无奈地遇到了如同肖申克一般囚禁了心灵自由的那种囹圄，我们是无奈的老布鲁克，灰心的瑞德，还是智慧的安迪使用智慧，信任希望，并且勇敢面对惧怕心理，去战胜它经典的电影之所以经典，因为他们都在做同一件事——让你从不同的角度来欣赏希望的美好。
2.教父系列：经典黑帮片，有此作品，其他同类一概低头。
简介：《教父》是由弗朗西斯·福特·科波拉执导，马龙·白兰度、阿尔·帕西诺等主演的黑帮电影，于1972年3月24日在美国上映。该片改编自马里奥·普佐的同名小说，讲述了以维托·唐·科莱昂为首的黑帮家族的发展过程以及科莱昂的小儿子迈克如何接任父亲成为黑帮首领的故事。1973年该片获得第45届奥斯卡奖最佳电影、最佳男主角、最佳改编脚本奖。2007年被美国电影协会选为“百年百佳影片第二位”。
4.天堂电影院：每个男人的童年回忆，太经典了。
简介：《天堂电影院》由意大利导演朱塞佩·托纳多雷执导，影片所讲述的是一个成长在意大利西西里岛詹卡多村庄中小孩子的故事。主人翁多多是个古灵精怪的小孩子，而艾费多则是“天堂乐土戏院”的放映师，因为电影的穿针引线，使得他们建立起来亦师亦友的感情。放映师所扮演的是个引领者的角色，在多多的童年、青少年、成年，甚至是老年，一直带领着多多成长。在他死后，他留给多多一盒胶卷，重新串连起多多遗失了三十年的回忆与情感。
必看来由：《天堂电影院》无论从哪个角度看都可以称得上是一部完美之作。它讲述的是一段完整的人生，里面有痛苦，有幸福，有失落，有成功，爱情与事业，人生百态尽在其中。而的精彩配乐，一直伴随着Toto行走在起起落落的人生的道路上，陪他，也陪我们体味生活的酸甜苦辣。片中多次使用的广角镜头把意大利小镇的风光包揽无遗，总是让我心旷神怡。小镇生活的异域风情，也让我心驰神往。我微笑着看着影片结束，感觉那好像是从未有过的幸福的体验。
5.上帝之城：人家怎么能拍出这么牛的电影！
简介：《上帝之城》是2002年由费尔南多·梅里尔斯执导，马修斯·纳克加勒、艾莉丝·布拉加、索·豪黑主演的一部惊悚电影。上帝之城是60年代巴西的一个贫民窟，从80年代起这里变成了里约热内卢最危险的地方。影片中讲述了很多人的故事，但所有的一切都是通过一个孩子的眼睛告诉我们的：布斯卡，一个出生于贫困家庭的黑人小孩，弱小的他害怕成为一个罪犯，满足于一份低薪的工作。他生存的环境中充满了暴力，他没有任何可以逃离的机会。但是，他观察和探索社会的方式与其他人不同，他对现实有自己独特的见解：因为他拥有一双善于发掘生活的艺术家的眼睛。最后，他成为了一位职业影师。这也许是他的救赎。
必看来由：巴西的《上帝之城》，奥斯卡的最佳外语片。有一种看《古惑仔》系列影片的感觉。漫画感的人物，浓烈夸大的动作，紧张快速的节奏变化，一浪又一浪的故事起伏。是一种同时具有酣畅视觉和压抑感觉的镜头组合。上帝之城是全片最大的讽刺，无孔不入的犯罪正是由这片土地所滋生的。上至成人，下至孩童。他们并不像港片那般的义气壮志，每个人都是自私丑陋的。生命对于他们而言不值一提，当然自己的生命除外。看着一个人两个人三个人的故事，让人感慨，原来不管种族肤色，生活在贫苦杂乱的世界里、身不由己一步步滑落到暴力深渊里的人们，多有近似。
6.海上钢琴师不要将自己置于一个自己看不到边的欲望之海中
简介：《海上钢琴师》是由朱塞佩·托纳托雷执导，蒂姆·罗斯、比尔·努梅兰恩尼·蒂埃里主演的剧情片。该片于1998年10月28日在意大利上映。该片讲述了一个被命名为“1900”的弃婴在一艘远洋客轮上与钢琴结缘，成为钢琴大师的传奇故事。电影是由亚历山卓·巴利科根据1994年的剧场文本《1900：独白》改编而成。
必看来由：看完影片之后，我的唯一感觉是孤独，真孤独。可是1900真的孤独吗后来的很多时候，我都觉得他不孤独，他有满满的用之不尽的音乐的灵感，有无数的才华和无数的流动的音符。他其实不孤独，他让我们孤独，没有天才的华丽没有天生的不俗没有特立独行的资本，没有充盈的内在没有在这个世界得到认可和满足，所以我们孤独；我们从1900身上看到了自我的卑微自我的缺乏自我的飘忽，所以我们孤独。
7.阿甘正传：教导所有的人要去宽容别人，傻就是福气。
简介：《阿甘正传》是由罗伯特·泽米吉斯执导的电影，由汤姆·汉克斯、罗宾·怀特等人主演，于1994年7月6日在美国上映。电影改编自美国作家温斯顿·格卢姆于1986年出版的同名小说，描绘了先天智障的小镇儿子福瑞斯特·甘自强不息，最终“傻人有傻福”地得到上天眷顾，在多个范畴创造奇迹的励志故事。电影上映后，于1995年获得奥斯卡最佳影片奖、最佳男主角奖、最佳导演奖等6项大奖。2014年9月5日，在该片上映20周年之际，《阿甘正传》IMAX版本开始在全美上映。
必看来由：《阿甘正传》美国近代史的缩影。无需多言的经典，也是当年《肖申克的救赎》的强劲对手。用时间串联美国60年的汗青；它是一部励志片，借阿甘的勇往直前点燃人们前进的动力；它是一部爱情片，阿甘与珍妮跌宕起伏的爱情不亚于罗密欧与朱丽叶；它是一部亲情片，对亲友的感情，让人难以释怀。很励志，看完了你就有无穷的动力去面对世界。
8.楚门的世界：探讨人的价值和人性根本的奇思怪作。
简介：《楚门的世界》是派拉蒙影业公司于1998年出品的一部电影。由彼得·威尔执导，金·凯瑞、劳拉·琳妮、诺亚·艾默里奇、艾德·哈里斯等联袂主演。该片于1998年6月1日在美国上映。影片讲述了楚门是一档热门肥皂剧的主人公，他身边的所有事情都是虚假的，他的亲人和朋友全都是演员，但他本人对此一无所知。最终楚门不惜一切代价走出了这个虚拟的世界。1999年，该片获得了第71届奥斯卡最佳原创脚本奖提名；金·凯瑞凭借此片获得了第56届美国金球奖最佳男主角奖。
必看来由：《楚门的世界》主角楚门被设定，被限制，被禁锢，主角在这种环境中生活了30年而不自知。其实我们都是楚门，差别只是，楚门最终走出了他的世界，而大多数的我们终其一生都将在其中徘徊。如此看来，《楚门的世界》作为一个时代性的操纵隐喻，不仅讲述了真实和虚假的边界问题，更重要的则是提醒我们走出时代的骗局，走近我们的心灵，在一种顽强的反思中，保有一份不那么时髦的自由。
9.音乐之声：音乐的力气、音乐的欢愉！
简介：《音乐之声》（Theof），由罗伯特·怀斯执导，朱丽·安德鲁斯、克里斯托弗·普卢默、理查德·海顿主演，于1965年上映。改编自玛利亚·冯·崔普（von）的著作《崔普家庭演唱团》，最初以音乐剧的形式于百老汇上演。电影讲述了1938年，年轻的见习修女玛利亚到退役的海军上校特拉普家中做家庭教师，以童心对童心，让孩子们充分在大自然的美景中陶冶性情，上校也被她所感染。这时，德国纳粹吞并了奥地利，上校谢绝为纳粹服役，并且在一次民歌大赛中带领全家越过阿尔卑斯山，逃脱纳粹的魔掌.
必看来由：这是一部长演不衰的百老汇音乐剧，1959年于美国纽约首演后便风靡一时，也是一部能让人情不自禁跟着音乐摇摆的音乐剧。整个剧目中的22首歌人们都耳熟能详。不管是俏皮可爱的《孤独的牧羊人》还是柔情温暖的《雪绒花》，亦或是极富团队精力的《哆来咪》，每一首都能让人回忆起最初接触到英文歌曲的新鲜和激动，回忆起那些单纯欢愉、美好幸福的青春时光。